Les débouchés du mastère Digital Fashion Designer : Styliste 3D, set designer, responsable événement digital et responsable e-Collection
Les débouchés du mastère Digital Fashion Designer : Styliste 3D, set designer, responsable événement digital et responsable e-Collection
L’industrie de la mode vit une transformation radicale sous l’impulsion du digital. De nouveaux métiers émergent, qui allient l’art de la création à la technologie, ouvrant de vastes horizons pour les professionnels de demain. Le digital fashion design est aujourd’hui au cœur de cette révolution, redéfinissant la manière dont les collections sont conçues, présentées et consommées. Des vêtements virtuels aux défilés en réalité augmentée, ces métiers hybrides demandent à la fois une créativité sans limites et une maîtrise des outils numériques de pointe. À MODART International, nous formons les talents de demain à ces métiers avant-gardistes, en leur offrant les compétences nécessaires pour réussir dans ce secteur en constante évolution. Découvrez quatre rôles essentiels dans l’univers du digital fashion design : le styliste 3D, le set designer, le responsable événement digital et le responsable e-collection.
Styliste 3D :
Le styliste 3D est l’architecte numérique de la mode. Il crée des vêtements virtuels, en trois dimensions, en transformant les croquis traditionnels en modèles 3D interactifs, prêts à être utilisés dans des défilés virtuels, des jeux vidéo ou des expériences immersives. Ce métier nécessite une parfaite maîtrise des logiciels de conception 3D, comme CLO3D ou Marvelous Designer, ainsi qu’une vision artistique aiguisée pour allier esthétisme et réalisme numérique.
Compétences clés :
Maîtrise des logiciels de modélisation 3D (CLO3D, Marvelous Designer …).
Connaissance des textiles et des matériaux numériques.
Capacité à traduire une vision créative en objets et vêtements 3D réalistes.
Quotidien :
Le styliste 3D travaille souvent sur des fichiers numériques, modélisant des vêtements, ajustant les textures, les couleurs et les coupes. Il peut aussi participer à la création de looks pour des avatars dans des environnements numériques ou pour des événements virtuels. Il doit constamment adapter ses créations aux contraintes techniques des plateformes utilisées.
Exemple inspirant :
Le designer digital The Fabricant a marqué l’industrie avec sa première collection entièrement virtuelle vendue sous forme de NFT. Le travail de styliste 3D a permis de créer des vêtements virtuels qui n’existent que dans le monde numérique, mais qui offrent une nouvelle manière d’expérimenter la mode.
Set Designer :
Le set designer est le créateur des décors dans lesquels évoluent les collections. Dans l’univers du digital fashion, il conçoit des environnements immersifs pour des défilés virtuels, des shootings 3D ou des événements en ligne. Il travaille en étroite collaboration avec les stylistes 3D et les responsables d’événements numériques pour que chaque élément visuel, du décor à l’éclairage et renforce l’univers de la marque.
Compétences clés :
Compétence en modélisation et conception d’environnements numériques.
Créativité pour imaginer des mondes visuels uniques, adaptés à l’image de la marque.
Maîtrise des outils de design virtuel et des logiciels d’animation (Autodesk Maya, Blender, Unity).
Quotidien :
Le set designer pour la mode numérique crée des espaces immersifs pour des expériences virtuelles, en travaillant à la fois sur l’architecture de l’environnement et l’interaction avec les vêtements numériques. Son objectif est d’offrir une expérience visuelle captivante et cohérente avec l’histoire racontée par la collection.
Exemple inspirant :
Le projet Balenciaga x Fortnite a réuni mode et jeu vidéo, avec des sets virtuels conçus spécifiquement pour l’intégration de la collection de la maison dans l’univers du célèbre jeu. Ce type de collaboration met en lumière l’importance du set designer dans le développement d’événements numériques immersifs.
Responsable Événement Digital :
Le responsable événement digital supervise la création et l’organisation d’événements virtuels, de défilés en ligne à des expériences de mode immersives. Il gère la logistique des événements numériques, l’intégration des éléments créatifs (vêtements, décors, animations) et coordonne les équipes pour assurer le bon déroulement des expériences interactives.
Compétences clés :
Gestion de projet et capacité à coordonner des équipes créatives et techniques.
Expertise en événements numériques et plateformes interactives (comme la réalité virtuelle, la réalité augmentée, et les NFT).
Excellentes capacités de communication pour garantir la collaboration entre les différents acteurs impliqués dans l’événement.
Quotidien :
Le responsable événement digital planifie et supervise la réalisation d’événements immersifs, que ce soit pour un défilé virtuel, une activation en réalité augmentée ou une expérience interactive en ligne. Il doit veiller à ce que chaque détail, du timing à la coordination des équipes, soit parfaitement exécuté pour offrir une expérience fluide et impactante.
Exemple inspirant :
Le défilé en réalité virtuelle est celui de Balenciaga lors de la Fashion Week Automne-Hiver 2021. La maison a choisi de présenter sa collection à travers un jeu vidéo 3D interactif, où les spectateurs pouvaient explorer un environnement virtuel et découvrir les créations via des avatars numériques. Ce défilé innovant a mêlé mode et technologie, offrant une expérience immersive qui a redéfini les codes de la présentation de collections dans un univers numérique.
Responsable e-Collection :
Le responsable e-collection gère la stratégie numérique des collections, en particulier les collections virtuelles destinées à être vendues sous forme de NFT ou utilisées dans des environnements virtuels. Il coordonne la conception, la production et la distribution des vêtements numériques, en veillant à leur adéquation avec les attentes des consommateurs digitaux.
Compétences clés :
Connaissance des technologies numériques (blockchain, NFT, VR/AR).
Compétences en gestion de collection et en marketing digital.
Vision stratégique pour anticiper les tendances du marché numérique.
Quotidien :
Le responsable e-collection travaille à l’interface entre les créateurs, les technologies et le commerce en ligne. Il supervise la production des vêtements numériques, leur mise en ligne, et leur commercialisation, que ce soit sous forme de NFTs ou pour des applications dans des jeux vidéo, des plateformes de réalité augmentée ou des métavers.
Exemple inspirant :
Les collaborations de Gucci dans le métavers ont permis à la marque de vendre des vêtements virtuels pour avatars, une initiative dirigée par des responsables e-collection. Ces pièces numériques ont ouvert la voie à de nouvelles formes de consommation dans la mode virtuelle.
MODART International : Préparer les talents de demain à la mode numérique
À MODART International, nous préparons nos étudiants à exceller dans les métiers du digital fashion design notamment avec le mastère Digital Fashion designer, qui allie une approche pédagogique innovante à une immersion dans les technologies de demain. Notre formation offre un équilibre entre théorie et pratique, permettant à chaque étudiant de développer ses compétences artistiques et techniques tout en travaillant sur des projets concrets dans des environnements numériques. Grâce à des collaborations avec des professionnels de l’industrie et des maisons de mode de pointe, nos étudiants acquièrent les connaissances nécessaires pour réussir dans un secteur en pleine évolution.
Choisir MODART, c’est se préparer à devenir un acteur incontournable de la mode de demain, où innovation numérique et créativité se rencontrent pour redéfinir les standards de l’industrie.
