Mode & Robots : une fusion créative entre l’humain et la machine
Mode & Robots : Une fusion créative entre l’humain et la machine
Lors d’un séminaire animé par Céline Shen, des étudiants en 1ère année de mastère Digital Fashion Designer ont exploré la relation entre la mode et la robotique en créant des vêtements pour des robots humanoïdes. L’objectif était de réinventer le concept du vêtement, non plus destiné à un corps humain, mais pour un robot, en tenant compte de ses caractéristiques mécaniques et fonctionnelles. Découvrez les projets fascinants de ces étudiants, qui vont au-delà de la simple esthétique et créent une véritable connexion émotionnelle avec l’humain.
1. « Chrysalis » – Par Erwan Landré, Maëlis Basquin et Salomé Lesne
Le projet Chrysalis explore l’idée de transformation à travers la création d’une enveloppe textile protectrice pour le robot Pepper. Le concept repose sur la dualité entre la mécanique brute du robot et la douceur des matériaux choisis, comme le lin et la mousseline de soie. Ces tissus légers et fluides viennent envelopper le robot dans une forme organique, rappelant un cocon. Les couleurs choisies, telles que des tons pastel doux comme « Softer », « Serenity » et « Stasis », véhiculent une atmosphère calme et apaisante. Le vêtement n’a pas pour but d’humaniser Pepper, mais de créer une enveloppe qui souligne sa nature robotique tout en apportant une touche de confort et de bien-être. Les volumes généreux et les fronces des tissus créent une silhouette accueillante et protectrice, respectant les articulations visibles de Pepper tout en accentuant son aspect non humanisé. Ce projet mêle la performance textile et la réflexion sur l’esthétique de la robotique sociale, en transformant un robot fonctionnel en un compagnon plus doux et rassurant.
2. « Halo » – Par Tatiana Fleurance, Morgann Padonou et Mariana Ferreira
Le projet Halo s’inspire de la philosophie danoise du « Hygge », qui vise à créer des ambiances de confort et de tranquillité. Le groupe a conçu un vêtement pour Pepper qui joue un rôle interactif, en utilisant des jeux de lumière adaptatifs en réponse aux émotions détectées par les capteurs du robot. L’idée est de créer une atmosphère chaleureuse et réconfortante, où la lumière évolue en fonction des ressentis émotionnels des utilisateurs. Ce vêtement va au-delà de l’aspect fonctionnel en devenant un vecteur de bien-être, apportant une sensation de confort immédiat à l’interlocuteur de Pepper. Le textile utilisé est conçu pour être souple et agréable au toucher, offrant une sensation de sécurité et de calme. Le design du vêtement s’inspire de formes simples et enveloppantes, tout en permettant à Pepper de maintenir sa mobilité. Ce projet met en lumière l’importance de la dimension émotionnelle dans les interactions entre l’humain et la machine, et montre comment la mode peut intervenir dans l’amélioration de ces expériences.
3. « Soft Utopia » – Par Anthony Cancelmo, Gabin Le Roch et Céleste Turri
Soft Utopia explore l’idée d’un robot Pepper devenu un compagnon ludique et réconfortant, inspiré par l’art d’Ernesto Neto, un plasticien brésilien connu pour ses installations immersives et organiques. Ce groupe a imaginé une collection de vêtements pour Pepper, créée dans le but de transformer le robot en un « accompagnateur » dans des événements tels que des anniversaires d’enfants. Leur collection se distingue par des matériaux doux et accueillants, avec des volumes généreux qui apportent une sensation de confort et de protection. En mélangeant des couleurs vives, des textures tactiles et des formes organiques, les créateurs ont conçu des vêtements qui dynamisent la présence du robot tout en le rendant plus humain dans son interaction avec l’environnement. Ce projet introduit une nouvelle dimension de l’esthétique robotique, où l’innovation technologique se combine à un design chaleureux et enfantin. Le vêtement conçu pour Pepper devient alors un élément à part entière dans le cadre des événements, contribuant à créer un univers ludique et rassurant.
4. « Pepper Doll » – Par Fanny Zeraoulia, Charlotte Perrin et Garance Lefebvre
Le projet Pepper Doll s’inspire de l’univers des poupées à habiller, transformant le robot Pepper en un compagnon personnalisable et ludique. L’objectif est d’adoucir son aspect froid et métallique, en le rendant plus humain et accessible. Pour ce faire, le groupe a imaginé une collection de vêtements aux volumes amusants et aux couleurs pastels, notamment du tulle, de la popeline, du jersey et du satin. Les vêtements jouent avec des superpositions, des froufrous et des jupes asymétriques, permettant à Pepper de conserver sa liberté de mouvement tout en étant habillé de manière ludique et joyeuse. Les accessoires comme les gros nœuds, les boutons, et les perles ajoutent une dimension amusante et réconfortante. Inspiré des déguisements, le projet mise sur un côté cocooning, transformant Pepper en un véritable « safe place ». Les capes, inspirées du Space Age des années 60, ajoutent une touche futuriste, tout en renforçant l’aspect réconfortant du vêtement. Ce projet explore la frontière entre l’extravagance et la douceur, en rendant le robot à la fois protecteur et complice de l’utilisateur.
Ces projets montrent la créativité des étudiants dans l’approche du vêtement pour des corps non humains. Chacun de ces travaux illustre comment la mode peut être utilisée pour humaniser, personnaliser et améliorer l’interaction avec les robots. Que ce soit pour apporter du confort émotionnel, créer des ambiances chaleureuses, ou encore rendre les robots plus accueillants dans des environnements sociaux, la mode joue un rôle clé dans la robotique du futur. Ces créations témoignent de l’évolution possible des robots sociaux et de l’importance de la mode dans l’interface entre l’homme et la machine. Ces projets ouvrent ainsi la voie à une réflexion sur l’avenir des robots, où la mode pourrait être un outil fondamental pour leur intégration dans notre quotidien.
